This time we're in a futuristic context. It had started as a 'cyberpunk' confrontation between a hunter and its prey ; however, it gradually became only marginally 'cyber', extremely low 'punk' and more the conclusion of a duel than a hunt.
Nevertheless, the basic idea is still to depict a merciless struggle between two different worlds, of which one clearly has the upper hand.
The composition is meant to reflect this struggle, and the superiority of one party over the other. Hence the division between a dominant, lighter upper half and a smaller, darker lower half, and the descending lines repeated thrice in he picture. The body language of the characters tries to support this notion, with one of them wounded, unarmed, and backing away from the other.
If I had to improve it, I would emphasize the "venetian carnival" touch of the characters. Painting the masks was a lot of fun, and there's so much more in those carnival costumes!
+++ Traduction +++
Vous souvenez-vous de cette étude ? Eh bien je l'ai terminée.
Cette fois nous sommes dans un contexte futuriste. Elle avait commencé comme une confrontation "cyberpunk" entre un chasseur et sa proie ; cependant, elle est peu à peu devenue marginalement "cyber", très faiblement "punk" et plus la conclusion d'un duel qu'une chasse.
Néanmoins, l'idée de base est toujours de dépeindre une lutte sans merci entre deux mondes différents, dont l'un a clairement le dessus.
La composition veut refléter cette lutte, et la supériorité de l'une des parties sur l'autre. D'où la division entre une moitié supérieure plus claire, plus imposante, et une moitié inférieure plus sombre, plus petite, ainsi que les lignes descendantes répétées trois fois dans l'image. Le langage corporel des personnages essaie de soutenir cette notion, avec l'un d'eux blessé, sans armes, et s'éloignant de l'autre.
Néanmoins, l'idée de base est toujours de dépeindre une lutte sans merci entre deux mondes différents, dont l'un a clairement le dessus.
La composition veut refléter cette lutte, et la supériorité de l'une des parties sur l'autre. D'où la division entre une moitié supérieure plus claire, plus imposante, et une moitié inférieure plus sombre, plus petite, ainsi que les lignes descendantes répétées trois fois dans l'image. Le langage corporel des personnages essaie de soutenir cette notion, avec l'un d'eux blessé, sans armes, et s'éloignant de l'autre.
Si je devais l'améliorer, j'aimerais la refaire en insistant sur le côté vénitien des personnage. Je me suis beaucoup amusé en peignant les masques, et il y a tellement plus dans ces costumes de carnaval !
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